miércoles, 10 de diciembre de 2008

LOBO SUELTO



Después de muchas horas de filosofía callejera y lectura mental de mi experiencia en el mundo del Arte tucumano, el cual por mi introvertida armadura, debo aclarar sólo he pisado en puntas de pie y por la sombrita, llego a la conclusión de estar fuera de formato para ser un “cordero atado” a las formas y costumbres de los artistas de estas praderas urbanas.

Mi experiencia es corta en tiempo, pero profunda en observación.

No soy un ecógrafo del comportamiento humano pero mi costumbre de no estudiar de memoria me ha enseñado a leer entre líneas y resumir monografías aburridas buscando el cielo de la bendita comprensión razonable.

La entrada a los corrales

Si bien mi ingreso a este laberinto fue por mi participación en un Salón de Arte muy importante, debo decir que la suerte puso la pata en el pecho de la costumbre de poblar los jurados de Licenciados amigables, por un Artista no contaminado de chapas curriculares y con otras sensibilidades que van más allá de conocer el mapa artístico tucumano y si pisar el territorio sin miedo a empantanarse. Dicho artista (autodidacta pero consagrado) eligió mis “Musiqueros” en su selección, una obra de técnica digital intervenida con pasteles, un dibujo con el volante girado hacia el cubismo con una carga enorme en sus espaldas de patios de tierra y chacareras alucinadas convertidas en: Arte. Nada de formulas, ni técnicas o místicas conceptuales… puro dibujo biseral.



Después de esta experiencia, creí poder pastar tranquilo en estas llanuras y presentarme en los salones y convocatorias venideras sin necesidad de la pobretona esquila que mi currículum ovillaba. Después de mi primera selección, los próximos tres años jamás fui seleccionado, los mismos años en que expuse en Buenos Aires, Cuba y realicé mi primera muestra grande en Tucumán. ¿Qué habrá pasado? ¿Seré yo señor?.

Me pasó por la cabeza que mi obra no cumplía con los cánones de calidad o vuelo académico que “los seleccionadores” esperan o consideran aptos. Pero luego de recorrer los salones y ver las obras seleccionadas podía observar el abandono que los difusores hacían del dibujo como expresión primaria y humana del Arte. El vaciamiento que sufre la palabra ARTE con manifestaciones casi ridículas y alejadas del “hecho estético”, me llevaron a abandonar mis intentos de pertenecer a estas manadas y convertirme en un “lobo suelto”, sin pastores, sin senderos, un solitario aullador sin destino.

“Usted siempre vaya por detrás de su obra, siempre” (Atahualpa Yupanqui).

Hoy ya no me presento en salones ni concursos. Pinto, dibujo, miro, respiro, mastico mi Arte sin presiones ni falsas esperanzas que sustenten mi alma. Disfruto en cada pincela, en cada trazo, en cada imagen que me asalta cuando camino por las calles, de esa palabra mágica que te infla por dentro cuando cerrás los ojos y decís…ARTE.

lunes, 1 de diciembre de 2008

EL NECIO


(Tinta, pastel y tempera sobre cartón)

El que mira sin ver

Muchas veces uno mira lo que le dicen que mire, otras veces uno se ciega a la realidad y camina seguro de que hace lo correcto y es capaz de asegurar la blancura del petroleo, tiene la vista, pero pierde la “Visión”.

La Visión es una habilidad que llega con la experiencia, con los golpes, con los vuelos que hace cada persona por el ecosistema que le toca vivir, con la prueba y error sobre su entorno, como pichones de halcón que agudizan su fina mira mientras las alas toman confianza. Así se aprende y se crece.

Nunca dejes de volar y descubrir, de elegir y sentir, aunque tu vuelo no sea el mismo de los demás.

“Hay a mi alrededor,
más de lo que mis ojos pueden llegar a ver”

(Vox Dei)

jueves, 20 de noviembre de 2008

Fue por una lluvia que realmente moje



Una vez un gran dibujante me dió un consejo despues de verme atacar el papel con mis líneas anarquistas.

"Si dibujaras todos los días... ¿te imaginás lo que lograrías en un año?"

Este dibujo es uno de esos ejercicios diarios que lleva solo unos segundos realizar, algo así como un suspiro artístico, una verdadera revelación casi inconsiente entre la pluma y el papel.

martes, 11 de noviembre de 2008

Hey! Leeme



TU Y EL ARTE (El libro que me encontró a mi)

Debajo de cientos de fascículos y revistas de arte que las ventas de libros usados amontonan en sus estantes, apareció este libro muy viejo y abandonado en este "Purgatorio de lecturas", donde los curiosos recorren con sus barcas de ignorancias.

Su portada no decía nada, quizás esa era la idea, solo ser. Lo levante como a un tesoro, despacio, mientras hacía un scaneo imaginario de los billetes que me acompañaban y que pronto saltarían al río del circulante comercio tucumano. Como hago siempre, "vuelo razante al prologo". El autor, al que prometo nombrar después, planteaba los diferentes caminos para llegar al Arte y admirar el Arte, entre los que comenzaba con el camino académico y las montañas de teorías que el lector debería atravesar por el vasto Mundo del Arte, y terminaba su enumeración con el camino más valioso y disfrutable para recorrer de todos: "El Amor al Arte".

(Clink! Caja)

Bolsita de plástico blanco barata, el mejor camuflaje para un verdadero tesoro.

martes, 28 de octubre de 2008

Silencio



"La noche tiene el silencio de mujer recién besada"
(Hnos. Núnez)

Mis charlas con Gerardo Núñez tienen como el dice... "duendes", entre mi respeto a uno de los grandes músicos del folklore argentino y la atención de un alumno, van pasando las palabras y mis oídos como cazadores ciegos intentan grabar tanta claridad literaria en medio de sus metáforas y sus historias.

"La verdadera Cultura es la que queda en el Pueblo, verdadero tamiz del Arte Popular, y eso es lo que vale, lo demás es nada". (Gerardo)

miércoles, 22 de octubre de 2008

Aveces

Aveces parece que el viento se detiene... parece que el mundo no gira... que el tiempo no corre. El alma suspira.

(Momentos de un artista cuando no está dibujando)

martes, 21 de octubre de 2008

La fascinación del dibujo



El viernes fuimos a ver a REP mientras dibujaba en el Timoteo Navarro, la sala más linda de nuestra ciudad para mi gusto.

Samuel quedó impactado por el mural de 14 metros que este gran dibujante estaba terminando, sus ojitos brillaban al descubrir cada imagen, cada dibujito entre los miles que la obra tejía con sus hilos de tinta.



Los niños tienen esa libertad ocular de estar limpitos de prejuicios y formulas académicas y ven el Arte con su corazón de superheroe y disfrutan... mucho más que los grandes.

Gracias REP por el momento.

domingo, 19 de octubre de 2008

Destino próximo y mediato



MUESTRA DEL AÑO PASADO (Momento intimo)
Imágenes de mi última muestra, momentos antes de la hora fijada para el público. Como un boxeador sentado esperando que se enciendan las luces, nervios... ansiedades, esperanzas, miedo... sueños.



Mirar las obras colgadas en las paredes de la sala era extraño, en pocos años había logrado que esos papelidos en mis bolsillos se convirtieran en una muestra de mi vida, la conclusión de muchos pasos que dí durante mi crecimiento, mi educación... mis errores y mis aciertos.

Generalmente voy caminando por la calle y miro a las personas, intento pensar si tendran sueños como yo, si les interesa cumplirlos, si les angustia el destino, si imaginan su futuro o si viven el día a día sin que el porvenir les quite el sueño.

"El futuro llegó, hace rato"
(Redonditos de ricota)

Muchas veces cuando pinto trato de alejarme de mis pensamientos del futuro, intento no pensar que todo es dificil y que el presente es parte su contrucción, solo quiero pintar y sentir por un momento que el futuro "no me importa".

miércoles, 8 de octubre de 2008

Flatus in Manus


(Con tu permiso Nes, gracias por la imagen)

He concurrido a varias muestras donde las obras tienen demasiada explicación, conceptualización, arquitecturización... y muchos "ción" más. Camino entre un conglomerado público que va desde estereotipados artistas lookeados especialmente para el evento, hasta desprevenidas señoras que ajustan sus gafas en pos de lograr desentramar el "concepto artístico", creo que no lo logran, aunque el cachetazo ya fue dado y es lo que el artista buscaba... sorprender, incomodar, impresionar. Tardo más en leer el catálogo que en recorrer la sala, demasiado texto para mi gusto, como una extensa declaración para justificar un crimen.

Todos regresan a sus casas, los lookeados y nokeados, unos contentos por haber generado nuevas sensaciones y otros con la repetida pregunta interior que no se hace en voz alta por las dudas: ¿Esto es Arte? Para unos si, para otros no, la selva es la misma.

Vuelvo a la muestra varios días despues, la sala parece una planicie donde ya no estan las manadas que la recorrieron cuando inauguró, los lookeados ya se lavaron la cara y los imprevistos ni se atreven a volver, sólo falta un poco de viento y arbustos rodando para que la imagen sea completa. ¿Sirve esto a la cultura o a la Kooltura?... en fin, para mi solo son "Flatus in manus".



Lee lo que leo

Para hacer un vuelo razante por el tema, recomiendo estos Blogs de Clarin muy interesantes. Pasen y vean.

NERDS ALL STAR

TESTIGO OCULAR

martes, 30 de septiembre de 2008

Venta FAI 2008



Desde el 1 al 10 de octubre, se desarrolla la Venta FAI, una especie de subasta de Arte y Antigüedades aqui en Tucumán, organizado por la Fundación de Alberges Infantiles. La idea es colaborar con el desarrollo de los programas educativos y comedores que la fundación maneja para rescatar a los niños de la calle.

Decidí participar para colaborar y poner en venta uno de mis nuevos cuadros: "CABALLOS".



Esta obra es un dibujo con pincel y acrílico, sin boceto, directamente sobre la tela. La dualidad está presente en esta obra, esa fuerza que todos guardamos dentro y que siempre aparece cuando se desboca el alma.

sábado, 20 de septiembre de 2008

EL FAMILIAR

Otra leyenda del Noroeste Argentino



Perro de los cercos / acrílico sobre tela

El perro familiar nace en las entrañas de los ingenios azucareros del Norte Argentino

La leyenda dice que este ser sobrenatural nace a partir de un pacto del dueño del ingenio con el Diablo. Quien pacta obtiene todo tipo de riquezas, y a cambio debe ofrecer al Familiar su comida predilecta: seres humanos, podía tener muchas formas pero la más conocida es la de un enorme perro negro que arrastra cadenas.

Así de esta forma se explicaban las desapariciones de muchos de los peones de los ingenios.

Miedo de exportación

Tomaré prestados fragmentos de la historia de un gran profesor que tuve: Eduardo Rosenzvaig.

En 1876, cuando llegó el ferrocarril a esta provincia. Con él vino Hileret, un joven francés que soñaba -como la inmensa mayoría de los inmigrantes- con "hacer la América". Se conchaba en el ferrocarril y, en muy corto tiempo, un poco por su extrovertida personalidad, otro tanto gracias a la necesidad de ilustración con instructores europeos que tenía un sector de la sociedad tucumana, anuda fuertes lazos sociales y comerciales. Los mismos que le permiten poco tiempo después, transformarse en propietario del ingenio Lules, instaurando el mito del "familiar".

Se trata de un presunto acuerdo entre el dueño del ingenio y el diablo, por el cual aquel debía entregar como condición para que el ingenio funcionase bien, un peón por zafra. Quien salía a buscar ese peón era el familiar, un enorme perro negro de brillantes ojos rojos que arrastraba una larga cadena. Yo conversé con gente que asegura haber visto al familiar. Lo curioso es que el mito señala que los peones elegidos eran siempre los más rebeldes, los más contestadores, aquellos que, al ser encontrados por el demoníaco can, desaparecían para siempre. Se me antoja pensar entonces, ¿no habrán sido aquellos los primeros desaparecidos de la Argentina?.

Continuara…

jueves, 11 de septiembre de 2008

Que hay detras de mil rostros



Comienzo esta obra con un viejo conocido, "el lápiz", puedo dominarlo como desde niño, siento que tengo el control de la línea, del espacio, de la imagen. La obra empieza a nacer y me gusta como va llenando la tela, además dibujar a lápiz sobre la tela es muy diferente al papel, se siente extraño... me gusta.

Luego recuerdo las palabras de Rocambole: "Si ya lo sabés, para que los vas a hacer", una frase redentora de alguien especial, cuando le dije que las técnicas las aprendía mientras pintaba. Decido entonces dar paso a los pinceles, no para pintar, sino para dibujar.

PINCELES ANARQUISTAS



Dibujar con pincel tiene esa mezcla de sorpresa y miedo, de pronto esas poquitas cerdas de un pincelito que rescato de un purgatorio frasco comienzan a correr por la tela con total libertad y autonomía, intento llevar las riendas del trazo, pero la línea es libre... y eso me encanta. Como en la vida, no se puede tener control de todo, pero aprendemos a disfrutarla.

viernes, 29 de agosto de 2008

¿Cuando la próxima muestra?

Percepción y realidad del caldo cultural tucumano




Todo el mundo me pregunta cuando montare una nueva muestra, a lo que yo respondo...¡Pronto! a fin de año o el próximo.

Pero lejos esta la realidad de mis ansias de mostrar muchas nuevas obras que voy terminando en los sitios baldíos de tiempo que me dejan mis obligaciones y deberes.

Existen muchos factores que forman los muros invisibles del laberinto que un artista tucumano "autogestionado" recorre para "mostrarse". Intentare contarlos a mi manera.

La tierra para la siembra

Aunque Tucumán es conocido como “El Jardín de la República”, en el arte esta tierra esta abonada por un alto contenido de organizaciones que agrupan a artistas en forma de movimientos artísticos o grupos académicos, algo así como un Pool de siembra que ocupa las parcelas más productivas en cuanto a las salas y los espacios de prensa.

Los artistas autodidactas autogestionados, como yo, vendríamos a ser los pequeños productores que cultivan con el mismo cariño a la tierra pero sin conexión al mercado central y por supuesto con menos atención de los aviones fumigadores de prensa especializada, algo así como esos puestitos de frutas al costado de la ruta cuando vas de viaje y los descubres casi accidentalmente, un revelador evento del destino.



Claro que esta manera “romántica” de hacer conocer mis obras me gusta mucho y los “descubridores” que han pasado por la ruta donde se encuentra mi puestito me dan mucha fuerza para seguir con el cultivo: Amigos, niños, estudiantes, mi directora de la primaria, coleccionistas, músicos, bailarines, fotógrafos, Rocambole… de todo un poco. Me gusta el resultado, la cosecha es buena.

Los que nunca fueron a mi primera muestra (sin resentimientos), fueron los entendidos del arte, artistas, periodistas especializados, directivos del Ente Cultural… y eso que todos fueron invitados formal y respetuosamente, pongo en blanco esta “indiferencia académica” solamente para decir: ¡No saben lo que se perdieron! (lo quería decir, ja!).

Vendí obras, conocí gente, sigo conociendo gente, mis obras gustan a mucha gente que las descubre, sin invitación, sin discurso, “sin conceptos”, entonces el fruto del esfuerzo es bueno y la forma de llegar también.



Conclusiones y otras yerbas

En fin, para organizar una muestra se necesita mucha inversión y molestar mucho a los amigos, desde la camioneta para transporte de Carlitos, las herramientas y mano de obra del Negro López y sus cálculos matemáticos para distribuir los cuadros equidistantes, la impresión de catálogos de calidad como siempre lo hice, invitaciones, pagadas con auspicios amigables que me da mucha vergüenza solicitar a los amigos que siempre están y el “Vía Crucis Burocrático” de solicitar apoyo oficial, algo por lo que intentare evitar en el futuro.

Por ahora, sigo dibujando mientras los planetas se van alineando para poder mostrar en algún momento. Disfruto mucho del Arte, de mis dibujos, de mis impulsos creativos y seguro que llegará el momento de compartirlo, como debe ser.



"Arte Compartido" Mini Muestra en la Escuela Samiento
La gente podía escribir sobre un dibujo mio, un exito.

jueves, 21 de agosto de 2008

Salamanquera


Dibujo digital

La Salamanca, es parte de los Mitos y Leyendas del Norte Argentino, relatos y creencias de una cultura popular que trasciende los tiempos.

La mística del monte indica que se trata de una cueva donde habita el diablo (Zupay), y a donde acuden los hombres a cambiar su alma por "virtudes". Cuentan que se escucha música y que el lugar esta lleno de animales diabólicos. Puedes llegar a ser un gran músico o bailarin salamanquero si entregas tu alma.

Este mito se potencia por una razón simple, en las zonas rurales y poco desarrolladas del monte norteño no existía posibilidad de educación en diciplinas artísticas como la música y la danza, por tal razón si una persona mostraba cierto talento musical no había explicación "lógica" pero sí "mística", "Músico Salamanquero" era la definición para los virtuosos.

Cuenta la historia que cuando Atahualpa Yupanqui visitaba a Socko y Cachilo Díaz en Santiago del Estero, le sorprendía que la gente los escuchaba tocar pero desde muy lejos, casi escondidos. "Son brujos los de la orquesta" decián, manteniendo distancia pero disfrutando de tan maravillosa música, de dos creadores sin escuela.

Todavía recuerdo mis viajes al campo con mi papá, en mis años de niño cuando ibamos a visitar a unos tios abuelos que vivian en medio del monte entre Tucumán y Santiago. El ambiente entre el calor, la tierra, el perfume del poleo que crece en el camino y sobre todo los sonidos... creaban la escenografía perfecta para creer que "Zupay" andaba con sus duendes y violines esperando los desprevenidos que la ignorancia mandaba.



"El saber tiene su precio allá por la salamanca, se cambian conocimiento por pedacitos del alma"
LA LLAVE / Raúl Carnota

viernes, 8 de agosto de 2008

Estrecho Universo



A donde escapa el artista, cuando todo le parece ruido, cuando necesita soltar los cables que lo conectan a la realidad y perderse en ese universo de escasas necesidades materiales, navega por sus oceanos imaginarios, con sus fantasmas, con sus libertades... viaja... hasta llegar: a su obra. Un universo lleno de soledades y futuros sin explicación, sin manuales, sin teoría.

domingo, 3 de agosto de 2008

La efímera gloria del jinete



En estos días, sin abandonar el dibujo, continúo con mis “Lecturas Borgeanas” de esos hermosos libros que me encontraron a mi (si, ellos a mi) en los purgatorios de libros usados que esperan la redención de algún lector que camina por esos pequeños pasillos como un halcón que planea sobre los surcos de la caña recién brotada, esperando su presa desprevenida para ejecutar su juicio final de supervivencia.

Prestando atención de la prosa, llego a comparar a Borges con el hidalgo caballero de la Mancha, su destino y su lugar, creciendo rodeado de libros en un barrio de Palermo donde las esquinas tenían alma de suburbio, sin embargo él estaba detrás de la reja y el jardín entre ilimitados libros de literatura inglesa. En su libro intenta salir a esas calles y recorrerlas con datos históricos y comparaciones de contraste, análisis y pensamiento.

Intento sentirme su escudero y con su libro dejarme llevar, y de pronto me vienen imágenes de mi propia infancia, algunas que había olvidado, otras que talvez recién puedo enfocar y exorcizar en mis telas, como los caballos y sus destinos.



Aquí algunos textos que me parecieron interesantes:

Hay un agrado en percibir, bajo los disfraces del tiempo, las eternas especies del jinete y de la ciudad; ese agrado, en el caso de estas historias, puede dejarnos un sabor melancólico, ya que los argentinos (por obra del gaucho Hernández o por gravitación de nuestro pasado) nos identificamos con el jinete, que es el que pierde al fin. Los centauros vencidos por los lapidas, la muerte del pastor de ovejas Abel a manos de Caín, que era labrador, la derrota de la caballería de Napoleón por la infantería británica en Waterloo, son emblemas y sombras de ese destino.
Jinete que se aleja y se pierde, con una sugestión de derrota, es asimismo en nuestras letras el gaucho. Así, en el Martín Fierro:

Cruz y Fierro de una estancia
una tropilla se arriaron,
por delante se la echaron
como criollos entendidos
y pronto, sin ser sentidos,
por la frontera cruzaron.

Y cuando lo habían pasao,
una madrugada clara,
le dijo Cruz que mirara
las últimas poblaciones
y a Fierro dos lagrimones
le rodaron por la cara.

Y siguiendo el fiel del rumbo
se entraron en el desierto…



La vuelta del malón (Angel Della Valle)
Una lamina de este cuadro acompañó mi infancia.


La guerra de Gengis-Khan contra los Kin (1211-1324)

Los mongoles, con su móvil caballería, podían arrasar los campos y las poblaciones abiertas, pero durante mucho tiempo ignoraron el arte de tomar las plazas fortificadas por los ingenieros chinos. Además, guerreaban en China como en la estepa, por incursiones sucesivas, al cabo de las cuales se retiraban con su botín, dejando que a la retaguardia los chinos volvieran a ocupar las ciudades, levantaran las ruinas, repararan las brechas y rehicieran las fortificaciones, de tal modo que en el curso de aquella guerra los generales mongoles se vieron obligados a reconquistar dos o tres veces las mismas plazas.


Galope / Dibujo Digital MA(Actualmente en Malasia) Destino extraño para uno de mis primeros dibujos.

La figura del hombre sobre el caballo es secretamente patética. Bajo Atila, Azote de Dios, bajo Gengis-khan y bajo Timar, el jinete destruye y funda con violento fragor dilatados reinos, pero sus destrucciones y fundaciones son ilusorias. Su obra es efímera como él. Del labrador procede la palabra cultura, de las ciudades la palabra civilización, pero el jinete es una tempestad que se pierde. Capelle observa, a este propósito, que los griegos, los romanos y los germanos eran pueblos agrícolas.

(De: Evaristo Carriego / J.L. Borges 1930)

domingo, 20 de julio de 2008

Chan... Chan!



Final de tango, final de una obra que he disfrutado mucho haciendola. Acompañado de buenas músicas entre las que destaco mi CD "Endemoniado" de Esteban Morgado, gran compañía para trazar pinceladas milongueras que se adueñan de la tela que pasa a ser una improvisada pista de baile para mis bailarines pinceles compadritos.

(Foto: Camichi)

viernes, 18 de julio de 2008

El hecho estético

Aquella podría ser una mañana más como otra cualquiera. Un sujeto entra en la estación de Metro, va vestido con un pantalón vaquero, una camiseta barata y se sitúa cerca de la entrada... extrae un violín de la caja y comienza a tocar con entusiasmo para toda la gente que pasa por allí, es la hora punta de la mañana.
Durante los 45 minutos que estuvo tocando el violín, fue prácticamente ignorado por todos los pasajeros del Metro.



Nadie sabía, que ese músico, era precisamente Joshua Bell, uno de los mejores violinistas del mundo, ejecutando sin parar las piezas musicales más consagradas de la historia, con un instrumento muy especial, un violín Stradivarius, estimado en un valor de más de 3 millones de dólares.
Unos días antes, Bell, había tocado en La Sinfónica de Boston, donde los mejores lugares para el concierto costaban la bagatela de 1000 dólares la entrada.
Esta experiencia que ha sido grabada en vídeo, muestra a hombres y mujeres que caminan muy rápido, cada uno haciendo una cosa, pero todos indiferentes al sonido del violín...la iniciativa fue realizada por el Diario The Washington Post, con la finalidad de lanzar un debate sobre el valor del arte, y de su contexto.
LA CONCLUSIÓN: Estamos acostumbrados a dar valor a las cosas cuando están en un determinado contexto. En este caso, Bell, era una obra de arte en sí mismo, pero fuera de contexto, un artefacto de lujo sin la etiqueta de la marca.

Nota: Tiene 41 años de edad. Al retirarse de tocar en el metro tenía en su funda sobre el piso 32 dólares.

(Gracias Huguito por la nota)

Comparaciones criollas



Aterrizando sobre está idea en un terreno más nuestro, puedo observar que estas manifestaciones de imposición de "la verdad del gusto" que se ven en Tucumán también se alejan del Arte, o por lo menos de la avenida central de una estética con identidad. Desde "mi" percepción personal puedo ver un panorama muy poco feliz en cuanto a la difusión del Arte en Tucumán, no existe un camino hacia la popularización del mismo, creo que los difusores y entendidos del tema carecen de didáctica a la hora de generar un público nuevo y amante del Arte, están más preocupados en que las muestras y acciones artísticas muten hacia una identidad que no es nuestra. Tucumán no es Buenos Aires. Así podemos caminar por inauguraciones llenas de artistas que van a ver a otros artistas, un hecho algo paradójico y casí burlón de una sociedad cada vez más alejada de los museos y salas.

viernes, 4 de julio de 2008

Vuelo sin orillas



Ya no existía nada,
la nada estaba ausente;
ni oscuridad, ni lumbre,
-ni unas manos celestes-
ni vida, ni destino,
ni misterio, ni muerte;
pero seguía volando,
desesperadamente.


"Vuelo sin orillas" Oliverio Girondo
(Fragmento)

sábado, 28 de junio de 2008

DEL DICHO AL HECHO

De la idea al proyecto.



La semana pasada escribí comentando mi beneplácito por el borrado de la publicidad que hace muchos años enmarcaba nuestro principal paseo público y sobre mi idea o sueño de que en ese mismo lugar se hiciera un mural digno de nuestra historia y nuestra cultura. Agradezco mucho a LA GACETA por permitirme expresarme.

Pude descubrir que hay muchas opiniones al respecto y sobre todo gran predisposición a dialogar el tema, algo que me parece muy productivo por tratarse de un paisaje urbano que pertenece A TODOS, sobre todo cuando hace muy poco la gente salió a las calles a defender el patrimonio arquitectónico de la ciudad. Cuidar nuestra herencia esta bien, pero también hay que cuidar EL FUTURO y dejar a nuestros niños manifestaciones artísticas nacidas en este presente.

Me he tomado el atrevimiento de desarrollar un Proyecto Mural sobre la pared en cuestión para mostrar un poco como un artista inicia un proceso creativo desde su lugar en la sociedad como sujeto pensante y partícipe del tiempo que le toca vivir. Es sólo una idea, un sueño, pero no se olviden que las grandes creaciones comenzaron primero con un sueño.

Sobre el Mural

Generalmente no explico las obras, siempre lo dejo para que cada persona busque y disfrute los significados o simplemente mire el dibujo sin hacerse muchas preguntas.
En este caso daré algunas pautas del concepto o idea que me llevó a pensar en un dibujo de visión "popular".


RENACER: con este sol sol formado por figuras humanas quiero definir una metáfora gráfica que busca la idea de un renacimiento como sociedad de buscar el bien de todos y así brillar todos JUNTOS.


MADRES / HIJOS / RAZA: esta parte del mural muestra de forma figurativa una madre con su hijo como simbolos de protección y futuro. En el rostro que dibujé abajo busco mantener presencia e identidad de las razas que habitaron el noroeste y que todavía sus herederos habitan y son olvidados como habitantes originarios.


INDUSTRIA: Simbolicamente puse como fondo unas chimeneas, algo que nos identifica como pueblo productor y que necesita comenzar a desarrollarse para poder avanzar. Encender las chimeneas de la Educación para lograr un futuro mejor que nos incluya a TODOS.

jueves, 19 de junio de 2008

Justicia Paisajística

La Cumbre del Mercosur, no sólo trajo obra pública acelerada de maquillaje urbano.



Por fin se está borrando el cartel de COCA COLA que atacaba la fina arquitectura de la Casa de Gobierno de Tucumán, además de burlar una ley que impide la instalación de publicidad al lado de un museo, en este caso "La Casa Padilla".



Es una buena oportunidad para volver a plantearse la idea de un mural que refleje la identidad y la importancia histórica de esta tierra. Empecemos por pensarlo, y esperemos que para el Bicentenario, esta idea sea una realidad.

martes, 10 de junio de 2008

Milonga de pinceles



En mi nueva incursión en cuadros musicales y cubistas, he sumado un elemento más al encuentro espiritual y artistico que enjaulo en mi corazón y mi mente cada vez que me enfrento a un lienzo, un momento que creo prodría compararse al suspiro de un guerrero en el segundo previo a dar la orden de atacar. Una mezcla de miedo y convicción detiene el aire antes del primer trazo, sensible estrategia de invadir con color un área de la desprevenida tela mientras voy pensando en su contraste posterior, otro territorio, otro color. Salvaje encuentro de sueños y de imágenes, mezcladas con sonidos y perfumes subconscientes.

El elemento en cuestión que se a sumado, no ahora a mi vida, pero si a este cuadro es "La Literatura Argentina". Con el permiso del célebre Jorge Luis Borges y su correcta y elevada prosa. El libro "Evaristo Carriego" es un profundo análisis de Borges sobre este poeta argentino que detalla son justeza "El alma del suburbio". He notado en mi lectura que Borges era un gran observador de la realidad y de los detalles mundanos, un buscador del escondido "hecho estético".



En esta, que he decidido llamar "irrespetusa sociedad artistica" Albarracin-Borges, él escribe sobre el tango y yo pinto mi tango. Vamos a ver que sale, quien sabe por que callejones y arrabales me llevara mi pintura, seguramente ya pisados por los pies apalabrados de un gran maestro. Amen.

Fragmento del libro "Evaristo Carriego":
"Musicalmente, el tango no debe ser importante; su única importancia es la que le damos. La reflexión es justa, pero tal vez es aplicable a todas las cosas. A nuestra muerte personal, por ejemplo, o a la mujer que nos desdeña... El tango puede discutirse, y lo discutimos, pero encierra, como todo lo verdadero, un secreto. Los diccionarios musicales registran, por todos aprobada, su breve y suficiente definición; esa definición elemental y no promete dificultades, pero el compositor frances o español que, confiado en ella, urde correctamente un "tango", descubre, no sin estupor, que ha urdido algo que nuestros oídos no reconocen, que nuestra memoria no hospeda y que nuestro cuerpo rechaza. Diríase que sin atardeceres y noches de Buenos Aires no puede hacerse un tango y que en el cielo nos espera a los argentinos la idea platónica del tango, su forma universal (esa forma que apenas deletrean "La Tablada" o "El Choclo"), y que esa especie venturosa tiene, aunque humilde, su lugar en el universo."
(JORGE LUIS BORGES)

martes, 3 de junio de 2008

Ladridos de realidad tucumana

¿Porqué dibujo perros de la calle?

Ultimamente he dibujado muchos perros sin preguntarme la razón o el impulso que me lleva a esta serie de catarsis gráfica canina, teniendo en cuenta que nunca fui un fanático de los perros como mi hermano, y que el perro de la vecina me tenía como presa preferida durante mi infancia raleña.



Pensandolo un poco creo que mi llegada a estas costas creativas se debe a mis urbanas caminatas por las calles de esta ciudad donde observo diferentes imagenes del comportamiento humano que es muy comparable a la vida de los canes.



Entre tantas puedo nombrar a los perros con ciudadanía en regla que pasean por las plazas con sus "Amos" que entablan conversaciones entre "otros Amos" sobre vacunas, alimentos Top, travesuras y lo último del Petshop, algo muy parecido a las calles donde se reparten tarjetas para boliches. Después estan los perros que integran el amochilado plantel del "Paseador de perros", muy parecido a un transporte escolar tucumano. Y por ultimo mis amigos los perros callejeros, que vendrian a ser los desocupados de la especie, y que podrían exigirle al gobierno ser convertidos en perros policias como lo hacen los humanos de esta tierra, y ya podrían pedir con autoridad "Un peso pa la coca" o "Un peso pal balanceado". Cualquier parecido con la realidad... es pura coincidencia.



En fin, los perros callejeros me contagian su escape del sistema, su falta de correas al cuello, SU LIBERTAD. Por eso dibujo perros tucumanos y callejeros.

lunes, 26 de mayo de 2008

El Bohemio

Músicos populares de Tucumán.

Tinta china y acrílico

Muchas veces encuentro músicos monumentales en la simplicidad de una mesa compartida y puedo percibir esa rebelión contra un sistema que no los contiene, ni mucho menos los difunde.

Existe un país escondido debajo de nuestras propias narices con literatura, música, arte, danza y muchas otras expresiones de la tierra a la que pertenecemos. Tendríamos que dejar de mirar tanto hacia afuera y respirar un poco esa bohemia que hace a nuestros artistas únicos y auténticos.

"Lejos esta lo que no sabemos mirar" (Atahualpa Yupanqui)



Para los que quieran escuchar musicos independientes tucumanos: www.tucultura.com.ar
Hay algunos MP3 para degustar un poquito.

lunes, 19 de mayo de 2008

El tiempo no para


Woman / Acrilico

El Domingo 18 se presenta como un día de sol diferente, la mañana pinta para calurosa aunque ya estamos a mitad de mayo y en estas tierras el frío siempre llega con el colectivo lleno. El cambio climático parece ser cierto y de pronto tengo un lindo día de primavera mientras espero que lleguen mis padres para comer y contar nuevamente como fue el día cuando nací, hace 36 años.

Mientras tomo unos matecitos miro alrededor, mis cosas, mis pinturas, mis lápices gastados, el trapito "pollock" con que limpio los pinceles, un lienzo en pleno proceso de siembra de colores anarquistas... y no puedo evitar hacer un balance del punto en el que estoy parado en esta etapa de mi vida, y como mis obras son el resultado de todo ese camino y al mismo tiempo son un inicio constante y un horizonte, nuevas vidas. Tengo obras en las casas de mis amigos, con coleccionistas, en una galería porteña, y hasta algunas en Asia. Mi familia me apoya en todo, mis dibujos también me empujan desde adentro, y sigo. Más sabio, más calmo.

El saldo es favorable.


El audio no es el mejor pero vale la intención

viernes, 16 de mayo de 2008

Palomas Tucumanas "Air Rat Tucson"



Todas las mañanas paso por la catedral de Tucumán, en el momento justo cuando el sol prepara sus primeras flechas de luz para comenzar a tostarnos despacito como buenos norteños y subtropicales que somos. Entre todas las imágenes que rodean mi temprana caminata puedo observar desde señoras que van a rezar su rosario, acelerados pilotos enojados con el semáforo, tipos de traje y trajes de todo tipo. Pero lo que más me llama la atención son las palomas de la catedral, verdaderas dueñas de este enorme pucará religioso, inalcanzables, divertidas y alborotadas por la salida del sol.

Me pongo a pensar en la suerte que tienen comparadas con los perros callejeros y su realidad de anarquistas salvajes. Para empezar ellas tienen alas, y por ahora no se les ha dado por picotear motociclistas, lo que las mantiene lejos de las contravenciones policiales. Por ahora.

En muchos paises son consideradas "Ratas del aire" ya que sus desechos destruyen hasta la piedra, deterioran las construcciones y arruinan el paisaje.

Teniendo en cuenta que muy pronto se llevará a cabo en nuestra ciudad la Cumbre de los Paises del Mercosur y el gobierno ya empezo a tirar la tierrita debajo de la alfombra para embellecer la capital, no me sorprendería que decidan hacerle la guerra a las palomas y pronto veamos Municipales disfrazados de Guerreros Aguila combatiendo la peste aérea... en Tucumán, todo puede pasar.



Viendo las fotos de un amigo que viajó a Europa (mientras lo envídio), puedo ver que en las hermosas contrucciones de Londres no hay estas "Maras Emplumadas" que abundan en mi Tucumán querido. Primero imagino que las palomas inglesas son aburridas como el Principe Carlos, no sus hijos que se asemejan más a unos halcones, y no logro encontrar explicación. Pero en mi afán detectivesco, hago uso de uno de los milagros modernos: El Photoshop. Usando el zoom logro detectar el "britanic modus operandi" para mandar a pasear al campo cualquier bicho volador que intente posar sus patas en la bella arquitectura londinense.


(Foto: Gustavo Grupalli)

Agujas, si agujas! Miles de punteagudos dispositivos alineados en cornisas, farolas e iglesias, para evitar las descargas gastroinstestinales de las pobres palomas. Queda claro que a los ingleses es muy dificil cagarlos a no ser que te llames DIEGO.



Pensar que la paloma fue un simbolo de la paz, le alcanzó la ramita a NOE, le da de comer a los magos, hasta es la imagen del Espiritu Santo en la iconografía católica, en fin, a volar mis amigos cada uno en su palomar como pueda y donde le alcance, por ahora les dejo un poco de música si les interesa tomar clases de vuelo.


Pink Floyd - Learning to Fly

miércoles, 7 de mayo de 2008

"La Historieta" el Arte más popular



Desde muy chiquito me desesperaba por los comics, no había tantos canales de dibujos animados con hoy, tener un Patoruzito era un gran tesoro, además la Nippur de mi papá que era una maravilla. Esos cuadritos inmóviles y tan bien dibujados disparaban mi imaginación, me llevaban a sentir el viento, los sonidos, los aromas de las ciudades que servian de fondo para las historias de estos maravillosos artistas.

Creo que la historieta es el acercamiento primario para cualquier persona con EL ARTE, sobre todo un niño. Escondidos en las historias existen bellos trazos de grandes artistas del dibujo, verdaderos maestros. Uno se mete en la historia y sin proponerselo va disfrutando del dibujo y experimenta emociones cuadro a cuadro: ES ARTE (y se lo compra en la esquina, más popular imposible).



Mi amigo Sejo es un animal gráfico en esta jungla tucumana, expresa como nadie su identidad local en una "concentrada argentinidad norteña" (vivir 8 años en España lo potenció más),
lo único lamentable es que en Tucumán no haya un consumo masivo del comics y asi no se pueden generar publicaciones locales para la difusión de nuestros artistas.



Corto Maltés



Uno de mis personajes favoritos es un aventurero llamado "Corto Maltés".

Hugo Pratt ideó la figura de Corto Maltés como nacido el 10 de julio de 1887 en La Valeta (Malta). Su padre era un marino británico procedente de Cornualles y su madre era una gitana, apodada "la niña de Gibraltar", nacida en Sevilla. Debido al Origen de su padreCorto Maltés es un súbdito británico. Su residencia oficial está en La Antigua, en las Antillas, pero su residencia preferida se encuentra en Hong-Kong. Corto Maltés vivió buena parte de su infancia en Córdoba.

La primera aparición de Corto se da en el título La balada del mar salado (Norma Ed.) Donde el maltés es recogido del agua por su amigo Rasputín. En este cuento, narrado por el propio océano, el protagonista nos da una pequeña pista de sus orígenes. Narra cómo una amiga de su madre, una gitana llamada Amalia, se interesa por leer el porvenir del joven en la línea de la fortuna de su mano. Pero se da cuenta de que Corto no posee esta línea, esto hace que el muchacho se impresione mucho y decida hacerse su propio destino. Con la cuchilla de afeitar de su padre se hizo una línea de la fortuna a su gusto.

Todos deberiamos tener el valor de formar nuestro destino, sin esperar que la vida nos cumpla los sueños. Recomiendo leer y redescubrir la historieta, "Un Arte Popular" y maravilloso.